Enta Omri | Proyecto Al-Andalus 2025

Un homenaje a la diva egipcia Umm Kulzum en el 50 aniversario de su partida.

Proyecto coreográfico internacional

Umm Kulzum, conocida como “La Estrella de Oriente”, nació en Egipto en 1904 y falleció en 1975, convirtiéndose en una cantante venerada, estrella de cine e icono del siglo XX. Gracias a la radio, su voz, única en su habilidad para transmitir profundas emociones, llegó a todos los rincones del mundo árabe y conquisto la admiración unánime de la gente en todas las capas sociales. A través de sus interpretaciones de poemas sentimentales, Umm Kulzum no solo reflejó el orgullo de los árabes, sino que también contribuyó a crear una identidad cultural moderna.

Su canción más famosa, “Enta Omri”, fruto de su colaboración con el gran compositor Mohamed Abded Wahab, sigue resonando como un testimonio de su genio musical.

Sobre el espectáculo Enta Omri

En 2025, para conmemorar el 50º aniversario de la partida de Umm Kulzum, Nesma reestrena “Enta Omri”, una obra coreográfica que celebra la vida y obra de la diva. Este espectáculo, que se estreno con gran éxito en Francia en el 40º aniversario de su partida en 2015, será repuesto en Madrid los días 2 y 3 de mayo de 2025. La obra esboza la carrera artística de la cantante desde sus inicios en el cine hasta sus inolvidables interpretaciones de poemas de amor, incluyendo también temas folklóricos de películas antiguas y otros temas menos conocidos.

En esta segunda edición del Proyecto Coreográfico Al-Andalus, la obra “Enta Omri” reunirá a bailarinas de danza oriental de diversas partes del mundo y músicos. Este espectáculo combina famosas interpretaciones musicales con elegantes y emotivas coréografía en una cuidad puesta en escena  con proyecciones de imágenes que evocan los profundos sentimientos que Umm Kulzum ha dejado grabados en la memoria colectiva.

Nesma, reconocida por su elegancia y sensibilidad artística, utiliza su experiencia como bailarina solista y sus habilidades coreográficas para introducir una nueva forma de interpretar la danza oriental, refinada y expresiva. En “Enta Omri”, Nesma bucea en las fuentes de su creatividad para evocar en el escenario el “Tarab”, un éxtasis sentimental emblemático de la música de Umm Kulzum, celebrando así no solo su legado musical sino también el impacto emocional duradero de su arte.

El Proyecto

Creado y dirigido por Nesma, el Proyecto Coreográfico Al-Andalus es una iniciativa artística y educativa diseñada para elevar el arte de la danza oriental a través de un enfoque teatral de alta calidad, incorporando música en directo. Este proyecto busca promover el aprendizaje, la práctica y la difusión de la danza oriental, así como fomentar la producción y representación de espectáculos que capturan la esencia y el espíritu de esta danza.

Objetivos

El objetivo principal del Proyecto Al-Andalus es proporcionar a las participantes una experiencia educativa integral, permitiéndoles experimentar de cerca todo el proceso de creación y puesta en escena. Esto abarca desde el desarrollo creativo y análisis de la música para danza, hasta el aprendizaje técnico, el estudio de coreografías y su ejecución en el escenario. Un componente esencial del proyecto es el uso de vestuario profesional, diseñado específicamente para el espectáculo Enta Omri.

Destinatarios

El Proyecto Coreográfico Al-Andalus está diseñado específicamente para bailarinas de danza oriental profesionales o de nivel avanzado interesadas en expandir sus horizontes artísticos en el mundo de la danza oriental. Está dirigido también a profesionales que desean inspirarse en enfoques creativos diferentes, o que buscan desarrollar sus propias producciones innovadoras en el futuro.

Compromiso

Es imprescindible el compromiso con el perfeccionamiento personal; el proyecto requiere que los participantes dediquen tiempo fuera de las clases para ensayar y memorizar lo aprendido, garantizando así un aprovechamiento óptimo del entrenamiento intensivo y el éxito del espectáculo. Además, es necesario que los participantes deseen adaptarse y aprender nuevas técnicas dentro del espectro de la danza oriental, enriqueciendo su repertorio y experiencia profesional.

Idioma

El proyecto generalmente se imparte en inglés. Sin embargo, se podrían ofrecer clases en español en caso de que todos los participantes dominen este idioma.

Fases del Proyecto

Fase 1 – Aprendizaje Técnico, Coreográfico y Teórico

En esta fase inicial, los participantes recibirán clases de coreografía que incluyen el aprendizaje de la técnica y estilos específicos empleados, todo ello complementado con sesiones teóricas. Estas abarcarán el proceso creativo, la producción del espectáculo, el estudio de las músicas, el proceso de producción de las músicas en Egipto, el diseño del vestuario y los conocimientos culturales relevantes al espectáculo. La Fase 1 se llevará a cabo en diferentes grupos, cada uno con horarios específicos para adaptarse a las necesidades de todos los participantes. Para las personas con disponibilidad horaria variable o diferente a la propuesta, habrá un grupo que estudiará exclusivamente con videos grabados, complementado con clases privadas.

• Fechas: De Septiembre 2024 a Abril 2025 consultar calendario
• Horas lectivas: 68  horas
• Formato: Online, presencial, mixta o con videos

Fase 2 – Clases, Ensayos con Música en Directo y Pruebas de Vestuario

En esta fase se realizarán pruebas de vestuario y ensayos intensivos, tanto con música en directo como sin ella, para preparar a los participantes para las actuaciones finales. Además, se realizará una clase de improvisación con música en directo. Esta etapa se desarrollará de manera presencial en Madrid.

• Fechas: Del sábado 26 de abril a las 12:00 pm hasta el jueves 1 de mayo de 2025.
• Horas de ensayo: 6 horas diarias durante 6 días.
• Formato: Presencial en Madrid.

Fase 3 – Representación del Espectáculo Enta Omri

El proyecto culminará con dos representaciones del espectáculo “Enta Omri” con música en vivo en el teatro Paco Rabal de Madrid, ante público, los días 2 y 3 de mayo de 2025.

Modalidad de enseñanza

Modalidad 1 – Online, Presencial y Mixta

Esta modalidad combina la flexibilidad del aprendizaje online con la opción de asistir a clases presenciales. Las sesiones se transmitirán en vivo online, permitiendo que los participantes que lo deseen puedan asistir físicamente a las clases siempre que lo prefieran. Habrá diferentes horarios.

• Lugar de Clases Presenciales: Nesma Academy, Madrid.

• Grabaciones de las clases: Todas las sesiones en directo serán grabadas y estarán disponibles en la plataforma www.nesmaacademy.com para ser vistas repetidas veces hasta la finalización del proyecto.

• Clases Teóricas: Se impartirán exclusivamente online, facilitando el acceso a todos los participantes sin la necesidad de desplazarse, y también se grabarán para ser vistas ilimitadas veces hasta la finalización del proyecto.

Modalidad 2 – Aprendizaje con Videos Didácticos Pregrabados

Esta modalidad está diseñada para quienes tienen dificultades para asistir a las clases en un horario fijo, proporcionando una alternativa flexible mediante el uso de material didáctico pregrabado.

• Clases Grabadas: Los videos de las clases estarán estructurados en capítulos y de manera detallada, asegurando que cubran eficazmente el contenido del curso. Los participantes podrán acceder a estos videos gradualmente y tendrán acceso a ellos hasta el final del proyecto a través de la plataforma www.nesmaacademy.com.

• Clases Teóricas: Al igual que en la modalidad online en directo, las sesiones teóricas serán las mismas y estarán disponibles en la plataforma en forma de grabaciones, permitiendo a los estudiantes aprender al propio ritmo y revisar el material cuantas veces sea necesario.

Metodología

Aprendizaje Continuo

Independientemente de la modalidad elegida —online en directo, presencial o mediante videos— la metodología será la misma. A lo largo del curso, los participantes aprenderán y practicarán nuevas coreografías, mientras revisan y perfeccionan las ya estudiadas en sesiones anteriores.

Envío de Videos por Parte de los Participantes

Para asegurar el progreso de los participantes, es obligatorio enviar videos ejecutando las coreografías aprendidas. Tras completar una coreografía, los participantes tendrán aproximadamente un mes para enviar su video; la fecha límite específica se anunciará al inicio del curso. El envío puntual de los videos es una condición imprescindible para continuar participando en cada una de las coreografías del proyecto y es esencial para poder avanzar en el aprendizaje de nuevas coreografías y participar en el espectáculo Enta Omri. Los videos deben mostrar una ejecución mínimamente correcta de las coreografías aprendidas para garantizar la calidad del aprendizaje y la coherencia del progreso en el grupo.

Correcciones y Feedback

• Clases Online en Directo o Presenciales: Las correcciones se realizarán durante las clases, aprovechando la interacción directa para ajustar y mejorar la interpretación de las coreografías de los participantes. Se recomienda asistir al máximo número de clases posible para beneficiarse de un feedback continuo. Es esencial mantener la cámara encendida durante las clases para facilitar la comunicación y las correcciones. Además, los asistentes deben asegurarse de contar con una conexión a internet estable y espacio suficiente para moverse con libertad. Solo en casos donde se considere necesario, se enviarán videos con correcciones específicas. Tras cada sesión, las clases se subirán a la plataforma de manera que solo se mostrará a Nesma enseñando, con las bailarinas presenciales de fondo, si las hubiera. Las participantes que asisten presencialmente deberán dar su aprobación explícita para aparecer en estos videos. Las participantes que se unan online no aparecerán en el video final que se suba a la plataforma, garantizando así su privacidad.

• Clases Coreográficas Grabadas: Los participantes que opten por esta modalidad tendrán acceso gradual a las clases coreográficas grabadas. Se establecerán fechas límite específicas para la entrega de videos de cada coreografía aprendida. Tras enviar su video antes de estas fechas límite, cada participante tendrá derecho a una clase privada de una hora con Nesma para cada coreografía, destinada a resolver dudas y mejorar la ejecución. Si los participantes prefieren no agendar una clase privada o si no disponen de suficiente tiempo, recibirán un enlace a un video de correcciones personalizadas.

Contenido Coreográfico del Programa

Coreografías en el espectáculo “Enta Omri”

• Danzas de estilo clásico oriental Nesma:

• • Enta Omri Parte 1
  • Enta Omri Parte 2
  • Enta Omri Parte 3
  • Enta Omri Parte 4
  • Gadet Hobbak Leh
  • Fakarouni
  • Hayart Albi
  • Lessa Faker
  • Daret El Ayam Parte 1
  • Daret El Ayam Parte 2
  • Al-Altal

• Danzas de inspiración folklórica u otros

• • Sabah Alkhir
  • Hablo Bukra
  • Mawal Beeredak
  • El Reda wel Nour
  • Ganily Shuaya Shuaya
  • El Fawazyr

Danzas a Representar en el Espectáculo por Participante y Grupo

Grupos y Aprendizaje

Las participantes se dividirán en varios grupos según días y horarios, cada grupo consistirá en aproximadamente 6-10 bailarinas. Durante el curso, cada grupo aprenderá:

• 2 Coreografías de Canciones Clásicas: Variarán en duración y dificultad.
• 1 Coreografía de Inspiración Folklórica: También variará en duración y dificultad.
• 1 Taqsim en Homenaje a Umm Kulthum: Combinará partes guiadas con partes improvisadas.
• 1 Coreografía Final de Corta Duración: todas las participantes.
• 1 Coreografía de Canción Clásica Extra: A realizar solo por las bailarinas seleccionadas de cada grupo que hayan demostrado un aprendizaje,  ejecución y memorización adecuada de las coreografías aprendidas.

Flexibilidad en la Participación

• Ejecución en el Espectáculo: Las coreografías aprendidas e improvisaciones guiadas están previstas para ser ejecutadas en el espectáculo final. Sin embargo, si las participantes encuentran dificultades en aprender todas las coreografías, no las ejecutan correctamente, no envían los videos a tiempo, o deciden no bailar todas las previstas, tendrán la flexibilidad de presentar menos coreografías de las establecidas inicialmente para su grupo.

• Coreografía Extra: Según avanza el proyecto, las bailarinas con cualidades técnicas, memorización y aprendizaje rápido y que entreguen los videos ejecutados de manera correcta, podrán bailar si lo desean una coreografía extra programada para cada grupo. La coreografía extra se aprenderá durante las clases programadas, pero en caso de ser la minoría las bailarinas que la realicen, se enseñará por medio de clases grabadas. Todas las bailarinas participantes en el proyecto, independientemente de si bailan o no una coreografía extra, tendrán la posibilidad de aprender la coreografía extra, bien durante la clase o acceso a las clases grabadas.

• Oportunidades de Desarrollo: Si una bailarina muestra un aprendizaje y ejecución excepcionales, la dirección del proyecto puede ofrecerle oportunidades adicionales. Estas pueden incluir bailar coreografías más complejas, cambiar de grupo, o realizar solos, sujetas todas ellas a la disponibilidad y a la decisión final de la dirección. Cualquier cambio o adición será propuesto por la dirección, y solo se llevará a cabo con el consentimiento de la bailarina involucrada, asegurando que todas las partes estén de acuerdo con los ajustes.

Asignación de Coreografías

Al inscribirse en el proyecto, las participantes deben tener en cuenta que la selección de coreografías no está abierta a elección personal. Las coreografías se asignarán al inicio del curso y podrán realizarse ajustes conforme avanza, basada en la dinámica del grupo, habilidades individuales y progreso en el aprendizaje. La dirección del proyecto se reserva el derecho de hacer ajustes en las asignaciones de coreografías a lo largo del curso para maximizar el potencial de cada grupo y asegurar que la presentación final refleje la calidad y el espíritu del espectáculo de manera óptima.

Contenido Teórico del Programa

Esta fase del programa, diseñada por Nesma, complementa la formación práctica con enseñanzas teóricas esenciales sobre Umm Kalthoum, la cultura, análisis de las música, y el proceso creativo de la obra, profundizando en aspectos que otros programas raramente exploran.

Participación en el contenido teórico

La participación en el segmento teórico es fundamental para aprovechar completamente los objetivos formativos del proyecto. Sin embargo, la asistencia a las clases teóricas es opcional y no se realizará un seguimiento del aprendizaje de los conceptos teóricos; la falta de asistencia o de visualización de los videos grabados no afectará la participación en el resto del programa.

Descripción, Fechas y Horarios de las Clases Teóricas

Clase 1: Umm Kulthum, el Astro de Oriente

Conoce en profundidad la figura de Umm Kulthum, cubriendo su biografía y el impacto cultural de su música, así como su influencia en la evolución de la danza oriental.

• Fecha: Domingo 15 de septiembre 2024
• Horario: 18:00-20:00 CET

Clase 2: Enta Omri, el Espectáculo: Proceso Creativo y Producción Musical

Analisis del proceso integral detrás del espectáculo “Enta Omri”, desde la conceptualización hasta la puesta en escena. Se hará incapié en los aspectos de la evolución artística, la búsqueda de ideas creativas, la selección y adaptación de temas musicales, análisis de arreglos, y sincronización de todos los elementos creativos.

• Fecha: Domingo 22 de septiembre 2024
• Horario: 18:00-20:00 CET

Clase 3: Las Formas Cantadas Taqtuqa y Ughnya Tawila

Estudio de estas formas musicales, estructura general, nomenclatura de cada parte, características generales, origen, ritmos empleados, la letra, interpretación en la danza oriental.

• Fecha: Domingo 6 de octubre 2024
• Horario: 18:00-20:00 CET

Clases 4-9: Análisis Musical y Contextual para Bailarinas

Estas clases incluyen un estudio detallado de canciones específicas seleccionadas en el espectáculo “Enta Omri”, analizando el contexto en el que fueron creadas, la composición, la letra, la estructura musical, los ritmos, la instrumentación, la interpretación emotiva y su aplicación en la danza, y la relación entre las canciones y el diseño del vestuario.

Clase 4: Enta Omri, la Canción

• • • Fecha: Domingo 20 de octubre 2024
    • Horario: 18:00-20:00 CET

Clase 5: Sabah Alkhir & Hablo Bukra

• • • Fecha: Domingo 17 de noviembre 2024
    • Horario: 18:00-20:00 CET

Clase 6: Ganily Shuaya Shuaya, El Fawazyr, Mawl Beeredak & El Reda Wel Nour

• • • Fecha: Domingo 15 de diciembre 2024
    • Horario: 18:00-20:00 CET

Clase 7: Fakarouni y Gadet Hobbak Leh

• • • Fecha: Domingo 29 de diciembre 2024
    • Horario: 18:00-20:00 CET

Clase 8: Lessa Faker & Hayart Albi

• • • Fecha: Domingo 9 de febrero 2025
    • Horario: 18:00-20:00 CET

Clase 9: Al Atlal y Daret el Ayam

• • • Fecha: Domingo 16 de marzo 2025
    • Horario: 18:00-20:00 CET

Clase 10: El Vestuario de Enta Omri

El proceso de creación del vestuario, desde la búsqueda de ideas, diseño, complementos, confección, las telas y materiales. Adaptación de los diseños a trajes de danza. La búsqueda de la confección. La peluquería.

• Fecha: Domingo 13 de abril 2025
• Horario: 18:00-20:00 CET

Proceso de Admisión

Fase 1: Solicitud Inicial

• Las bailarinas interesadas en el proyecto pueden contactarnos para solicitar información sobre las condiciones de participación, A continuación las mandaremos un formulario de pre-inscripción para iniciar el proceso de admisión.

Fase 2: Evaluación de Nivel

• A las candidatas seleccionadas en la Fase 1 se les enviarán videos con secuencias coreográficas que deberán aprender y ejecutar.
• Las candidatas deberán subir sus videos de ejecución a YouTube en modo oculto (privado) y enviar el enlace del video por email a entaomri@nesma.es.
• En algunos casos, si la candidata ya es conocida por la dirección, podría no ser necesario proceder a la Fase 2.

Fase 3: Finalización del Proceso de Admisión y Reserva de Plaza

• Una vez comunicada la admisión, la inscripción formal y la reserva de plaza se completarán solo después de que:
  1. La candidata debe rellenar el formulario de inscripción, eligiendo el grupo en el que desea participar, sujeto a la disponibilidad de plazas en ese grupo.
  2. La candidata debe enviar el pago inicial de admisión en el proyecto.

Fechas

• La admisión se realizará por orden de recepción de las solicitudes hasta que se agoten las plazas disponibles.

Organización en Grupos, Horarios y Fechas

Distribución de Grupos

Las participantes se dividirán en varios grupos basados en su disponibilidad para asistir a las clases.

Clases Teóricas Comunes (Online)

• Frecuencia: Uno o dos domingos al mes. Consultar calendario.
• Horario: 18:00-20:00 CET.
• Grabaciones: Todas las clases se grabarán y estarán disponibles para su visualización posterior.

Taller de Taqsim con Música en Directo (Presencial)

• Fecha: Miércoles 30 de abril
• Duración: 3 horas

Clases Prácticas (Presencial, online o mixto) – Aprendizaje de Coreografías

Distribución de Grupos: Las participantes se dividirán en varios grupos basados en su disponibilidad para asistir a las clases.

Todas las clases se grabarán y estarán disponibles para su visualización posterior.

• • • GRUPO 1: Seis fines de semana, modalidad online y presencial de noviembre 2024 a marzo 2025 (ver calendario).
      • • Sábados de 16:00-20:00
        • Domingos de 11:00-15:00

• • • GRUPO 2: Martes de 10:00 a 12:00, modalidad online y presencial, inicio del curso el 8 de octubre de 2024.

• • • GRUPO 3: Miércoles de 12:00 a 14:00, modalidad online y presencial, inicio del curso el 9 de octubre de 2024.

• • • GRUPO 4: Miércoles de 19:00 a 21:00, modalidad online y presencial, inicio del curso el 9 de octubre de 2024.

• • • GRUPO 5: Aprendizaje con clases coreográficas grabadas y clases privadas, horarios a convenir.

Semana de Preparación del Espectáculo (común a todos los grupos)

• Fechas: 26 de abril al 1 de mayo de 2025.
• Actividades: Incluyen taller de taqsim, técnica, puesta en escena, pruebas de vestuario, ensayos con música en directo y ensayos generales.
• Horarios Diarios: Dos turnos, 11:00 a 17:00 y 15:00 a 21:00.
• Requisito: Todos los participantes deben estar en Madrid con disponibilidad completa durante estas fechas. Los horarios pueden ser modificados o ampliados según las necesidades de ensayos o pruebas de vestuario.

Representación del Espectáculo

Fechas y Lugar:

• • • Fechas de Representación: 2 y 3 de mayo de 2025.
    • Hora: 20:00 horas.
    • Lugar: Teatro Paco Rabal, Madrid.

El Vestuario

El vestuario del espectáculo Enta Omri será proporcionado por el proyecto. Este vestuario ha sido exclusivamente diseñado por Nesma para el espectáculo, destacando por su calidad y adaptación a las necesidades de la danza oriental.

Elementos incluidos y excluidos:

• Incluido: Todo el vestuario y complementos, excepto el calzado, son suministrados por el proyecto, garantizando uniformidad y profesionalismo en la apariencia de las bailarinas.

• Excluido: Las participantes deberán aportar sus propios zapatos específicos para el espectáculo, además de maillot color carne de tirantes, ropa interior color carne, medias de danza de rejilla, y los artículos de peluquería necesarios para el peinado.
• Comunicación sobre el vestuario: Toda la información detallada sobre el vestuario, incluyendo especificaciones sobre los zapatos y medias necesarias, se comunicará a las participantes una vez comience el proyecto.

Semana de Ensayos en Madrid Previa al Espectáculo

• Alojamiento

  • Responsabilidad de las participantes: La organización del proyecto no proporcionará alojamiento. Cada participante es responsable de buscar y reservar su propio alojamiento.
  • Recomendación: Se aconseja a las participantes alojarse cerca de Nesma Academy para facilitar el acceso a los ensayos y minimizar los desplazamientos.

• Lugar de Ensayo:

  • Ubicación: Durante la semana previa a la presentación del espectáculo “Enta Omri”,  los ensayos intensivos se realizarán en  Nesma Academy

• • • Dirección: Calle Regalada 5, Madrid 28007
    • Metro Pacífico

• Consejos para la Estancia:

  • Se recomienda reservar alojamiento con antelación para asegurar la mejor opción posible cerca del lugar de ensayo.
  • Las participantes deben considerar la proximidad del alojamiento al lugar de ensayo para optimizar tiempos de traslado y descanso.
  • Se recomienda compartir pisos de alquiler de temporada que se pueden buscar en plataformas especializadas como Booking o Airbnb. Las participantes podrán entrar en contacto a través del grupo general de participantes que se creará en Facebook.

Diploma Acreditativo

Todas las participantes que completen satisfactoriamente el programa del Proyecto Al-Andalus y participen en el espectáculo Enta Omri recibirán un Diploma Acreditativo. Este certificado valida su participación y reconoce su formación en danza oriental y su contribución al espectáculo. Este reconocimiento sirve como una valiosa adición a su currículum profesional, destacando tanto su experiencia práctica como teórica en el campo de la danza oriental.

Fotos

Todas las participantes que actúen en los espectáculos recibirán fotos individuales y de grupo como recuerdo de su participación en el proyecto Enta Omri. La organización contratará a un fotógrafo profesional para realizar este trabajo. Sin embargo, dadas las condiciones de realización de esta prestación, la organización no puede garantizar los resultados de este servicio.

Para actuar en los espectáculos, todas las participantes deberán aceptar, en acuerdo con la ley de protección de datos y privacidad, ceder a la organización los derechos de uso de su imagen en fotos y videos el marco de este proyecto.

Existen tres opciones de participación al proyecto Enta Omri:

1. El programa completo, con la participación a dos representaciones en teatro.
2. El programa de oyente completo, sin participar en la actuación.
3. El programa de oyente en clases teóricas unicamente.

Programa completo – Espectáculo Enta Omri

Programa Completo para Participantes en el Espectáculo: Este programa está diseñado para bailarinas que desean una experiencia completa, participando en todas las fases del espectáculo, desde la formación hasta la actuación final.

¿Que Incluye?

• 48 horas de clases prácticas, online, presenciales o contenido equivalente en clases grabadas.
• 20 horas de clases teóricas, desde el proceso creativo hasta el análisis musical y cultural.
• En la opción de aprendizaje con clases grabadas, 1 clase privada por coreografía.
• 3 horas de taller de taqsim con música en directo, programado para el 30 de abril.
• Semana intensiva de clases y ensayos, 6 horas diarias. Ensayos con y sin músicos en directo, del 26 de abril al 1 de mayo.
• Dos representaciones en Madrid, los días 2 y 3 de mayo.
• Pruebas, arreglos y uso de vestuario profesional del espectáculo Enta Omri de la Compañía Nesma Al-Andalus.
• Diploma Acreditativo de formación y participación.
• Reportaje fotográfico de las actuaciones en teatro

Programa de formación sin actuación

Programa Completo de aprendizaje sin participar en las actuaciones en teatro: este programa está diseñado para bailarinas que desean formarse, aprender las coreografías y el proceso de creación del espectáculo, pero que prefieren no participar en la actuación final, por falta de experiencia escenica o cualquier otra razón personal.

¿Que Incluye?

• 48 horas de clases prácticas, online, presenciales o contenido equivalente en clases grabadas.
• 20 horas de clases teóricas, desde el proceso creativo hasta el análisis musical y cultural.
• Dos entradas para ver las representaciones en Madrid, los días 2 y 3 de mayo.
• Diploma Acreditativo de formación.

Programa de Oyente – Clases Teóricas

Para aquellas interesadas principalmente en la parte teórica del proyecto, este programa ofrece acceso completo a todas las clases teóricas planificadas, proporcionando una comprensión profunda de los contextos culturales y musicales relevantes.

Que Incluye?

• 20 horas de clases teóricas, desde el proceso creativo hasta el análisis musical y cultural.
• Dos entradas para ver las representaciones en Madrid, los días 2 y 3 de mayo.
• Diploma Acreditativo de formación.

Para saber más sobre las tarifas y condiciones de participación, contactanos: